O curso superior de Dança é moldado para aqueles que desejam aumentar e aprimorar seus conhecimentos nas artes corporais. O curso pode ser oferecido como Licenciatura ou Bacharelado. A escolha da modalidade depende da área desejada pelo estudante. Algumas universidades, como a Unicamp, aplicam prova de habilidades específicas em seu vestibular. Para ter esse preparo anterior, você pode fazer cursos livres (oferecidos por academias de dança, por exemplo).


Ao se formar você poderá escolher entre bacharelado ou licenciatura.

Quem faz bacharelado em Dança está apto a montar e dirigir espetáculos musicais para teatro, cinema ou TV. Também pode atuar como bailarino, ou dar aulas de Artes em escolas públicas ou particulares, faculdades, universidades e cursos livres. O profissional pode trabalhar, ainda, em coreografia, definindo os passos e os movimentos que os bailarinos devem executar no palco.

O mercado de trabalho

Instituições penais e de saúde costumam contratar esse bacharel para ajudar na recuperação e na reintegração de adolescentes, crianças e portadores de deficiência física e mental.

O Salário

O aumento dos incentivos culturais no país está impulsionando a demanda por profissionais mais preparados e com nível superior. As melhores oportunidades para bailarinos e coreógrafos estão nos estados do Rio de Janeiro, de São Paulo e de Minas Gerais, por causa da forte produção cultural.

O salário inicial é de R$ 30,00 a hora/aula de 90 minutos, R$ 1.200,00 com um contrato mensal para bailarino principal e R$ 2.500,00 como coreógrafo.

Grade curricular

Na grade curricular o formando em bacharel tem disciplinas práticas, como técnicas de dança, improvisação, coreografia, música, voz e acrobacia, e teóricas, como comunicação e expressão, anatomia, psicologia, dança e cultura brasileiras e filosofia.

Já a licenciatura, que qualifica para o ensino, também conta com matérias específicas para dar aulas, como fundamentos da ação pedagógica e gestão em ambientes educativos. Os alunos, na maioria das instituições, precisam fazer uma monografia ou uma produção artística em Dança na conclusão do curso, que dura em média quatro anos.

Em ambas estudam também Anatomia, História da Dança, Técnicas do Corpo, Sociologia, Cultura e Dança, Teoria e Pesquisas da Dança, etc.

O curso também exige que o aluno realize um estágio supervisionado e um trabalho de conclusão de curso.

A criatividade deve estar presente em todas as áreas possíveis nessa profissão. Principalmente para aqueles que desejam seguir a carreira de coreógrafo. O trabalho em equipe também é bastante valorizado, já que, na maioria das vezes, envolve mais de uma pessoa e não somente o profissional em questão. Confira uma relação das 7 melhores faculdades de dança do Brasil:

Nome da faculdade


Universidade Estadual de Campinas (Unicamp) ★★★★★


Universidade Anhembi Morumbi ★★★★


Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ) ★★★★


Faculdade Angel Vianna (FAV), no Rio de Janeiro ★★★


Faculdade de Artes do Paraná (FAP), em Curitiba ★★★


Universidade do Estado do Amazonas (UEA) ★★★


Universidade Federal de Viçosa (UFV) ★★★

Muitos profissionais da área de dança também exercem trabalhos voluntários, auxiliando crianças e jovens de baixa renda a ocuparem parte do seu tempo livre com atividades que tragam benefícios a saúde do corpo e da mente.

Ser um bom líder e saber se colocar diante de uma plateia também são requisitos indispensáveis para um bom bailarino, seja atuando como professor ou apresentando espetáculos de dança.

Se depois de ler esse post sua decisão por fazer a faculdade de dança não mudou, desejamos uma boa sorte que você seja feliz na sua escolha fazendo o que gosta.